«Солярис» Тарковского: замысел, Канны-1972 и прокат 1973 года
От заявки Тарковского и сценария Горенштейна до актёрского состава, спора с Лемом, специального приза жюри Канн и советского проката.
«Солярис» Андрея Тарковского — фильм «Мосфильма» 1972 года по роману Станислава Лема. В мае он участвовал в конкурсе Каннского фестиваля и получил Большой специальный приз жюри. Широкий советский прокат, по архивной публикации студии, начался в феврале 1973 года. Поэтому даты 1972 и 1973 в истории картины не противоречат друг другу: они относятся к разным этапам её выхода к зрителю.
Что происходит на станции
Психолог Крис Кельвин приезжает на станцию, исследующую планету Солярис. Вместо спокойной научной работы он встречает людей, чьё поведение трудно объяснить. Затем перед ним появляется Хари, связанная с его собственным прошлым. Исследование неизвестного оборачивается столкновением с памятью и личной ответственностью.
Такое устройство сюжета позволяет читать фильм как драму о человеке, который не может наблюдать происходящее со стороны. Кельвин одновременно исследователь и участник события. Это интерпретация драматического конфликта, а не утверждение, будто у фильма есть единственный обязательный «правильный смысл».
От романа к сценарию
Сценарий написали Тарковский и Фридрих Горенштейн. Архивный цикл «Мосфильма» воспроизводит заявку режиссёра от 26 ноября 1968 года. В ней уже были связаны проблема познания непривычного мира и отношения Кельвина с Хари. Следовательно, нравственный конфликт не возник случайно лишь на монтаже: он присутствовал в раннем изложении замысла.
Это не первая советская экранная версия романа. В 1968 году Борис Ниренбург поставил телевизионный «Солярис» с Василием Лановым в роли Кельвина. Фильм Тарковского следует отличать от этой самостоятельной телепостановки.
Кто создавал фильм
Кельвина сыграл Донатас Банионис, Хари — Наталья Бондарчук. В съёмочную группу входили оператор Вадим Юсов, художник-постановщик Михаил Ромадин и композитор Эдуард Артемьев. Эти имена важны не как дополнение к режиссёрской подписи: экранный мир создаётся изображением, пространством, звуком и актёрской работой вместе.
Музей кино сохраняет связанные с картиной материалы, включая эскизы и фотографии рабочих моментов. Такие документы показывают, что экранное пространство имело историю подготовки. Эскиз помогает изучать художественное решение, а фотография съёмок — организацию работы; ни то ни другое не следует автоматически считать кадром окончательной версии фильма.
О чём спорил Лем
Музей кино приводит критические замечания писателя к экранизации. Лем считал, что режиссёр сместил внимание с проблемы познания и встречи с принципиально чуждым разумом к камерной истории вины и отношений. Это позиция автора романа, которую важно отделять от оценки фильма как самостоятельного произведения.
Спор не обязательно решать выбором одной «верной» стороны. Роман и экранизация задают разные акценты, даже сохраняя персонажей и исходную ситуацию. Зритель может исследовать именно это расхождение: сколько внимания отведено природе Океана, а сколько тому, что происходит с человеком рядом с его материализованной памятью.
Какую награду дали в Каннах
Официальный архив фестиваля называет награду «Соляриса» Jury’s Special Grand Prix. Её не следует подменять главной наградой фестиваля или без уточнения называть «Золотой пальмовой ветвью». В списке 1972 года высшая награда указана отдельно и разделена между фильмами Элио Петри и Франческо Рози.
История «Соляриса» соединяет несколько самостоятельных линий: переработку литературного источника, совместную работу съёмочной группы, фестивальное признание и встречу с массовым зрителем. Различая их, проще увидеть фильм за привычным определением «философская фантастика» — как конкретную картину со своим замыслом, производственной историей и спором вокруг экранизации.
