«Рабочий и колхозница»: от павильона в Париже до «Мосфильма»

«Рабочий и колхозница» знакомы даже людям, которые никогда не стояли перед самим монументом. Одни узнают в двух фигурах московскую достопримечательность, другие вспоминают начало фильмов «Мосфильма». Но скульптуру создавали для другого места: советского павильона на Всемирной выставке 1937 года в Париже.

История памятника становится понятнее, если разделить три вещи: архитектурный замысел, скульптуру Веры Мухиной и её последующую жизнь в городской среде и кино. Знаменитый силуэт связывает их, но не делает одинаковыми.

Почему у памятника называют два авторских имени

Идея венчающей павильон группы связана с архитектором Борисом Иофаном. Скульптурное решение выполнила Вера Мухина. Поэтому вопрос «кто автор?» требует уточнения: речь идёт об архитектурной концепции или о создании пластического образа?

В музейной карточке Государственного центрального музея современной истории России эти роли различаются. Там представлена рабочая модель 1937 года. Само слово «модель» важно: размеры музейного предмета нельзя переносить на наружный монумент. В интернете подобные карточки легко принять за описание полноразмерной статуи, если читать только заголовок.

Соавторство архитектуры и скульптуры здесь не формальность. Две фигуры должны были восприниматься вместе со зданием, над которым поднимались. Павильон задавал высоту, направление взгляда и общий масштаб композиции.

Что изображает группа

Рабочий и колхозница движутся вперёд и поднимают молот и серп. Предметы труда соединяются в узнаваемый политический знак. История серпа и молота объясняет его значение, но в скульптуре знак получает человеческие фигуры, движение и объём.

Здесь изображены не портреты двух установленных людей. Перед зрителем обобщённые социальные типы, представляющие идею союза рабочего класса и крестьянства. Это помогает понять и название, и публичную задачу произведения.

Политический образ нельзя использовать как фотографическое доказательство повседневных отношений между этими группами. Монумент выражает идеал, который его заказчики и создатели предлагали зрителю. История реальной жизни рабочих и колхозников требует других источников. Художественное произведение остаётся ценным свидетельством, но прежде всего о языке представления общества.

Почему важны металл и высота

Для памятника использовали тонколистовую коррозионностойкую сталь и внутренний каркас. По описанию ВДНХ, высота самой группы составляет 24,5 метра. Это не цельная отливка, которую достаточно поставить на готовое основание: крупное произведение требовало разделения на элементы и инженерной сборки.

Для зрителя техническое устройство обычно скрыто. Он видит цельную композицию, хотя её создание зависело от совместной работы художника и производственных специалистов. Поэтому историю монумента полезно читать как историю изготовления, а не только авторского эскиза.

Масштаб также меняет восприятие. Небольшую модель можно рассматривать почти на уровне глаз. Группу над высоким зданием приходится видеть снизу и издалека. Это разные условия встречи с одним художественным замыслом; фотография крупным планом не всегда передаёт их.

Из Парижа в Москву

После выставки памятник вернулся в СССР. В 1939 году его установили у входа на Всесоюзную сельскохозяйственную выставку, связанную с дальнейшей историей ВДНХ. При этом парижское архитектурное окружение не переехало вместе с ним в неизменном виде.

С 2003 по 2009 год скульптура находилась на реставрации. Затем её установили над новым павильоном, в общих чертах обращённым к проекту Иофана 1937 года. Таким образом, нынешнее окружение памятника нельзя описывать как нетронутую конструкцию, стоящую на месте с довоенных лет.

Две даты на снимках могут обозначать разные состояния одного произведения. При сравнении фотографий стоит смотреть не только на фигуры, но и на основание, окружающие здания и точку съёмки. Так история размещения становится видна даже без изменения знакомого силуэта.

Как скульптура стала эмблемой «Мосфильма»

Первое появление группы в качестве экранного символа студии связано с фильмом Григория Александрова «Весна» 1947 года. Согласно истории «Мосфильма», для заставки использовали специально созданную Мухиной авторскую копию. Сам московский монумент для съёмки заставки никуда переносить не требовалось.

Студийная публикация 2012 года отдельно рассказывает о дальнейших копиях и изменениях заставки. Это ещё одна причина различать памятник, модель и экранное изображение: у каждого предмета собственное назначение и история.

В кино силуэт выполняет задачу узнавания. Зритель видит короткое вступление и связывает его с определённой студией, ещё до начала сюжета. В городской среде та же композиция становится местом, которое можно обойти и рассмотреть. История советского кино помогает увидеть, как произведение монументального искусства вошло в совершенно другой зрительский опыт.

Как смотреть на памятник сегодня

Полезно задать три вопроса. Как устроена композиция? Для какого места она была создана? В каком виде мы видим её сейчас? Эти вопросы не требуют заранее решать, следует ли восхищаться произведением или отвергать его политический смысл.

Сопоставление с советским плакатом открывает ещё один путь: как публичное искусство делает образ узнаваемым на расстоянии и при кратком взгляде. Но скульптура существует в объёме, поэтому её нельзя полностью свести к плоскому контуру на экране или обложке.

В итоге знакомый символ распадается на несколько связанных историй: выставочный проект, сложный металлический объект, московский памятник и студийную эмблему. Различая их, легче оценить работу Мухиной и понять, почему одна композиция продолжает жить в столь разных контекстах.

Источники

• Музей современной истории России: рабочая модель «Рабочий и колхозница» — атрибуция и различие модели и монумента.
• ВДНХ: история создания и размещения памятника — материал, масштаб, московская установка и реставрация.
• «Мосфильм»: история киностудии — появление скульптурной эмблемы в 1947 году.
• «Весна» под знаком «Мосфильма» — студийный рассказ о копии для заставки и её экранной истории.

Обложка — авторская схема трёх этапов истории произведения, не фотография памятника и не репродукция работы Мухиной.